WorldWide Pinhole Photography Day - 2012

Pinhole 8x10 - realizzata da Riccardo Gazzarri
 www.riccardogazzarri.it

Domenica 29 aprile era la "Giornata mondiale della fotografia a foro stenopeico". 
Nell'era del digitale, può apparire curioso il fatto che tante persone siano ancora attratte da una tecnica così antica da essere all'origine stessa della fotografia, ma la possibilità di ottenere delle foto utilizzando nient'altro che un piccolo forellino sulla parete di una scatola a tenuta di luce (fatta di semplice di cartone o legno), ha un qualcosa di magico e affascinante.
Personalmente, nei limiti delle mie conoscenze e capacità, mi è sempre piaciuto comprendere il funzionamento di ogni cosa, e magari ingegnarmi per costruire in maniera artigianale qualche accessorio da utilizzare, credo quindi di poter comprendere quanto possa essere forte la passione che anima i fotografi che si dedicano alla "fotografia senza obiettivo". 

L'apparecchio a foro stenopeico (Pinhole) discende direttamente dalla "camera obscura", descritta da Aristotele e successivamente adottata dai pittori per aiutarsi a riprodurre fedelmente la prospettiva nello studio del  paesaggio.
Perché l'immagine sia sufficientemente dettagliata, il foro deve essere molto piccolo: 0,2 - 0,6 mm., di forma rotonda (il più possibile precisa), e realizzato su un lamierino (ottone, alluminio, ecc.) del più basso spessore possibile. Fori di diametro così piccolo consentono di avere una elevatissima profondità di campo, tanto che non è necessario nessun dispositivo di messa a fuoco, ma naturalmente obbligano a tempi di esposizione molto lunghi e quindi all'utilizzo del cavalletto.

Una foto alla settimana - 3° di 52

Girovagando per la città può capitare di trovarsi di fronte a soggetti molto particolari: non so se l'artista che ha creato la composizione sia stato mosso da una qualche avversione per la marca delle scarpe o da uno spirito ecologista. Se comunque volesse assumersi la paternità dell'opera, sarò lieto di inserire il suo pseudonimo nel post.

Canon 60D con obiettivo EF-S 15-85 a 78mm. - f5,6 - 1/160sec. - 100ISO. 

Ho voluto modificare lo sfondo in bianco e nero per dare maggior risalto al soggetto.

Pellicola o Digitale?

Bisogna prendere atto che la fotografia è sempre più appannaggio del digitale; sarà la praticità d’uso rispetto alla tradizionale pellicola, abbinata a una sempre maggiore presenza dei PC nelle nostre case, ma la tecnologia digitale: dai cellulari alle piccole compatte, sino alle reflex, ha avuto un ruolo di rilievo nel risvegliare l’interesse da parte del grande pubblico nei confronti della fotografia, risollevando un mercato che per lungo tempo aveva registrato un progressivo declino.  

Ciononostante, il sistema analogico gode ancora del favore di molti estimatori, che ritengono insuperate le caratteristiche delle pellicole fotografiche, e che non amano lo spirito attraverso il quale viene vissuta la fotografia dopo l’avvento del digitale.

Periodicamente vedo rinascere tra gli amanti della fotografia il seguente quesito: ma, è meglio la pellicola o il digitale? 

Naturalmente dietro a questa domanda si nascondono aspetti emozionali che forse non si sopiranno mai, ma per quanto riguarda la questione puramente tecnica, esistono delle analisi attendibili di confronto tra i risultati che si ottengono utilizzando vecchio e nuovo sistema?

Su internet ho trovato un test fatto alcuni anni fa da Valerio Pardi per la Nital (http://www.nital.it/experience),

che già dal 2007 scriveva un articolo sul sorpasso del digitale nei confronti della pellicola, affermando che la Nikon D200, con i suoi 10Mp, forniva immagini nettamente migliori, sia per definizione che latitudine di posa, rispetto a una Nikon F con pellicola Fujicrhrome Velvia 100F; si spingeva poi sino al punto di asserire che, il risultato ottenuto dalla macchina digitale era talmente buono da potersi paragonare a quello di una pellicola medio formato da 6x4,5.